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Raghunath Manet |
| Dr.
Balamurali Krishna, le plus grand chanteur de l’Inde, dit de lui :
« Sri Raghunath Manet est un grand joueur de veena et un merveilleux
danseur de bharata-nâtyam. C’est un artiste de grand calibre, aux talents
extraordinaires. Il maîtrise toutes les subtilités que requiert l’art
indien. Incontestablement, Raghunath Manet est le chef de file de la
nouvelle génération ». |
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Copie de la
statue de Shiva-Natarâjâ,
le dieu danseur,
du temple de Tanjavur. |
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Raghunath dans la position de Shiva
au temple de Kanchipuram. |
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Raghunath au temple de Villenour
près de Pondichéry. |
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| Carolyn Carlson et Raghunath
2007. |
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Danseur, chorégraphe, musicien, compositeur, chanteur,
Raghunath Manet est tout cela à la fois. Fils spirituel de Ram
Gopal, Raghunath est considéré comme l’un des plus grands artistes
indiens. Il est apprécié pour avoir innové et introduit pour la
première
fois la notion de chorégraphie dans
le bharata-nâtyam.
S’il fascine autant, c’est parce
qu’en plus d’être un danseur et
un chorégraphe
exceptionnel, il est
un compositeur et un musicien reconnu avec une
quinzaine de disques à son répertoire et 3 DVD des spectacles Pondichery,
Omkara et Bollywood Ballet. Couronné par la critique indienne, Raghunath
représente à lui seul
la forme masculine du
Bharata Natyam, danse classique de l’Inde du Sud.
Raghunath Manet se produit sur des plateaux internationaux (Opéra–Bastille,
Shakespeare Globe de Londres, Théâtre Olympico de Rome...) et compte
de prestigieuses collaborations avec
Michel Portal, Didier Lockwood
ou
Carolyn Carlson.
Originaire de Pondichéry (ancien comptoir français de l'Inde),
cet ambassadeur des arts traditionnels
est l'un des meilleurs représentants
du bharata natyam
(danse classique
de l’Inde du sud) et de la veena (luth très ancien de la même
région) ; en 1995 il obtient la médaille d'Or en musique et en danse de l’Académie
de Madras.
Alors que la danse féminine de l’Inde est assez bien connue en Occident,
la danse masculine est restée oubliée depuis Ram Gopal, ce légendaire danseur
dans les
bras duquel a pleuré Nijinsky et qui a dansé vers 1950 au Théâtre des Champs
Elysées. Raghunath réhabilite cette danse d’homme en rappelant qu’à l’origine,
le dieu Shiva est le premier danseur, le Roi de la danse, et que, dans le
passé,
beaucoup d’hommes dansaient dans les temples. C’est à cette continuité que
s’attache Raghunath. Il a reçu son enseignement de maîtres masculins et se
trouve ainsi le dépositaire des plus grands maîtres de l’Inde tels que :
M.S. Nathan du temple de Villenour, à Pondichéry ; et le dépositaire de Ram
Gopal
lui-même, qui lui a dédié sa chorégraphie de l’aigle Garuda.
C’est ainsi que Raghunath peut interpréter des formes de danse encore inconnues
aujourd’hui en Occident mais déjà décrites dans le Sillappadikâram de l'ermite
royal Ilango Adigal, écrit au IIe siècle
; ce traité donne le plus de détails sur la musique vocale et instrumentale
ainsi que sur la danse qui étaient pratiquées par les Tamouls (Dravidiens,
premiers habitants de l’Inde). L’un des chapitres précise les caractéristiques
nécessaires pour devenir un grand maître de danse : celui-ci doit être à
la fois musicien (savoir chanter, jouer d’un instrument), être expert en
rythme
et en danse.
La danse de Raghunath reprend les spécificités du bharata natyam exigées
dans le traîté du Sillappadikâram : danse à la fois très symétrique et arrondie,
linéaire, réfléchie et chorégraphiée. Il reprend aussi les postures des statues,
des bas-reliefs des temples de Shiva. Il innove en particulier par ses créations
de chorégraphies tout à fait personnelles, à partir de la codification traditionnelle.
En 2000, Raghunath crée à l’amphithéâtre de l’Opéra-Bastille, Chidambaram joué
à guichets fermés puis repris sur les grands plateaux internationaux (Shakespeare
Globe de Londres, Théâtre Olympico de Rome, Festival International de Madras...),
aux États-Unis, en Afrique, en Australie et les grands festivals d’Asie (Hongkong,
Singapore, Inde…).
En 2001, il crée et enregistre le spectacle Omkara, avec
le violoniste Didier Lockwood à Monaco dans le cadre des Awards Nijinsky
de la danse.
En 2003, Raghunath crée le spectacle Pondichéry avec
Indra Rajan, dernière bayadère de l’Inde à avoir réellement effectué les
rituels dans les temples. Ce spectacle fait actuellementle tour du monde.
En 2004, Raghunath sort chez Mk2, son album Karnatik avec
Dr Balamurali Krishna, la grande voix de L'Inde
En 2005, Raghunath crée le spectacle Bollywood ballet au
festival d'Avignon. il sort un CD et DVD du même spectacle
En 2006, il présente un duo avec Carolyn Carlson dans le cadre de Lille 3000
au Colysée de Roubaix.
En 2007, il présente en Bretagne la création Tri
mûrti avec le génie français Michel Portal. |
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Les DVD |
Retrouvez
les spectacles de Raghunath Manet
dans ses DVD : |
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• OmKara,
avec
Didier Loockwood
Le
son a une valeur sacrée. Il est associé au mythe de la création du monde.
L'Omkara est la source de tous
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| les sons.
C'est à ce son que le dieu Shiva créa le monde. Des musiciens en quête
de création et le hasard qui fait les belles rencontres... Le violoniste
Didier Lockwood, le danseur et
musicien indien Raghunath Manet, la soprano Caroline Casadesus et le
percussionniste indien Murugan. La fusion jaillit, comme si l'œuvre n'attendait
plus que de naître. |
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• Pondichéry,
Pondichéry est à la danse indienne ce que Séville est au Flamenco. Le danseur
et musicien indien, Raghunath Manet originaire de cet ancien comptoir
français de l'Inde rendre un hommage à |
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| Pondichéry
entourés de leurs musiciens, ils revisitent sur scène des choréragraphies
de temples
et nous font découvrir les splendeurs de la danse et de la
musique indienne au son des voix, des instruments étonnants. |
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• Bollywood Ballet
Raghunath Manet, dans son spectacle « Bollywood Ballet » dévoile des
chorégraphies millénaires qui lui ont été transmises par les grands
maîtres de danse et les danseuses de temple, |
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sur
les bases desquelles le cinéma indien s’appuie encore aujourd’hui.
On perçoit alors la continuité et l’influence des arts ancestraux dans
la création contemporaine indienne.
Raghunath restitue leurs lettres de noblesse aux chorégraphies ancestrales,
avec une touche très personnelle en choisissant minutieusement les
râgas et des chorégraphies sophistiquées du cinéma de Bollywood…
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Bibliographie |
Par
ailleurs, il publie 3 ouvrages sur la danse
et la musique aux éditions
Tala Sruti : |
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• Les bayadères, Danseuses sacrées du temple de Villenour préfacé par Alain
Daniélou.
"On a beaucoup parlé des Devadasi, les danseuses
consacrées aux temples..." suite...
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• Du temple à la scène,
Bharata natyam, 2007 préfacé
par Carolyn Carlson.
"
L’intelligence du cœur, du danseur à créer un temps sacré et un espace
où il peut intégrer son mouvement..." suite...
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• La musique carnatique, une musique pour
bercer les dieux préfacé par Didier Lockwood.
"Ma rencontre avec Raghunath Manet, est un des
points forts de ma vie musicale, artistique et humaine..." suite... |
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Discographie |
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CD 11 titres
Tem Prod,
2008 |
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| Musiciens
: Raghunath manet,
râgam hamsadvani, tâlam âdi,
râgam kânnadâ ,
râgam kâpi ,
râgam hindôlam |
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Tanjore Recital
Les compositions de Raghunath vous invite
en Indedans le temple de Tanjore…
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| 1 |
Vâranamuga,
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12'16 |
7 |
Sarvônâ Dêvi |
11'17 |
| 2 |
Issêyê |
6'30 |
8 |
Solo Mrudangam |
4'19 |
| 3 |
Enneyâlum Pâdangalê |
2'12 |
9 |
Varnam Raghunath Manet |
4'20 |
| 4 |
Enna tavam |
6'49 |
10 |
Veena Tillana |
2'33 |
| 5 |
Pâdum Kural |
4'08 |
11 |
Ennaimugam Pârây |
5'13 |
| 6 |
Veena Râgam-Tânam |
12'16 |
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| Composés
par Raghunath Manet et Vellore Ramabathran pour "Solo Mrudangam " |
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CD 11 titres
Tem Prod,
2006 |
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| Musiciens
: Raghunath manet,
Mohan Vaidya,
Gopakumar,
Murugan,
Madhu,
Prema,
Mageswari,
Ikbal,
Ajith,
Heimantie Manet,
Prabakaran,
Balu,
Kumar,
Nataraj,
Annal |
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Raghunath Manet & Bollywood Ballet
Raghunath restitue leurs lettres de noblesse aux chorégraphies ancestrales du bharata natyam, avec une touche très personnelle en choisissant minutieusement les ragas et des chorégraphies sophistiquées du cinéma de bollywood…
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| 1 |
Kollywood (tudu) |
3'17 |
7 |
Shivanê |
8'52 |
| 2 |
Pondy bollywood |
5'48 |
8 |
Annal |
4'16 |
| 3 |
Procession |
4'19 |
9 |
Nâdan ê |
6'53 |
| 4 |
Vâray |
6'12 |
10 |
Romance tillânâ |
10'48 |
| 5 |
Hindola jatissvaram |
7'35 |
11 |
Pondywood |
4'35 |
| 6 |
Om sruti |
2'27 |
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CD 9 titres
Tem Prod,
2006 |
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veena
: Raghunath Manet
violin : Bala Sundaram
mrudangam : Nageswaran
gatam : Shankar
ganjira : Somasundaram
tampura : Heimantie Manet
sound Engineer : Rajan |
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Raghunath Manet& Bala Sundaram
Raghunath
Manet joue de la veena avec le violoniste indien Bala Sundaram. Ils
présentent un répertoire de la musique carnatique.
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| 1 |
Ma ma vadu |
4'50 |
6 |
Nagumô |
10'24 |
| 2 |
Enna tavam |
9'25 |
7 |
Violin mala |
4'51 |
| 3 |
Tânam |
5'30 |
8 |
Tala mala |
5'03 |
| 4 |
Sri valli |
5'45 |
9 |
Veena mala
|
13'03 |
| 5 |
Râgam âbêri |
2'39 |
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CD 12 titres
Tem Prod, 2006 |
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| musiciens
: Raghunath Manet,
Dr.Saraswati,
Gudandai Balasundram,
S.Gopakumar,
Ikbal,
Prema,
Veeraragavan,
Ganesh,
Devarajan,
Jayachandran,
Nagarathnam,
Balu,
Murugan |
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Kuravane
Cet album est dédié à la mémoire de l’immense chanteuse M.S.Subbalakshmi.
Raghunath Manet apporte des mélodies et des danses inspirées de la tribu des kuravan, caste des gitans. Ces spectacles étaient très en vogue dans le Tamil Nadu, notamment dans les cours des Maharajas. Ils étaient dansés chaque année durant les festivals annuels des temples.
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| 1 |
Veena dreams |
10'52 |
7 |
Shiva padal |
1'13 |
| 2 |
Anjana |
5'10 |
8 |
Ananda |
7'20 |
| 3 |
Brahma anjali |
2'48 |
9 |
Mohini |
7'37 |
| 4 |
Madurai veeran tillana |
9'21 |
10 |
Danes prie |
6'03 |
| 5 |
Gana |
4'04 |
11 |
Ultimate ananda |
2'36 |
| 6 |
Gana - rinkara |
6'12 |
12 |
Venkata |
6'28 |
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CD 8 titres
MK2 music,
2005 |
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vocal & viola
: Dr Balamurali Krishna
veena : Raghunath Manet
accompagnied by
Govindarajan, mridangam
Shankar, ghatam
Somasundaram, kanjira |
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Dr. Balamurali Krishna & Raghunath Manet : Karnatik
Karnatik est un album envoûtant réunissant deux grands maîtres de l'Inde du sud, Dr. Balamurali Krishna, la plus grande voix indienne actuelle et Raghunath Manet, musicien, joueur de veena, danseur : une veritable figure emblématique des arts indiens.
Couverts de distinctions dans leur pays, ces deux artistes marient dans l'album
Karnatik la veena à la voix et enrichissent le répertoire de leurs compositions
d'une pureté et d’une précision extrêmes : kriti vâtâpi, sâmâja, raghuvamsa,
tanam sont autant de styles musicaux qui viennent se mêler au Karnatik.
Les improvisations de la voix et de la veena sont dotées d'une émotion divine.
Virtuosité, poésie, dévotion et magnétisme sont au rendez-vous.
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| 1 |
Râgam hamsadvani |
4'38 |
5 |
Râgam hindôlam |
5'04 |
| 2 |
Tânam hamsadvani |
3'53 |
6 |
Tânam hindôlam |
3'02 |
| 3 |
Vâtâpi |
17'35 |
7 |
Sâmâja |
15'48 |
| 4 |
Raghuvamsa |
7'52 |
8 |
Garland of tânam |
11'57 |
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CD
11 titres
Tem prod, 2004 |
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singers
: Premma, Raghunath Manet
veena, Nattuvangam, syllabes rythmiques : Raghunath Manet
mrudangam : Murugan
tabla : Balu
harmonium & keyboard : Ikbal, Rajappa
tanpura : Heimantie Manet
sound engineer : Edward Raj |
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Anjali
Anjali signifie « hommage ». Raghunath
rend hommage au dieu Shiva, Dieu de la Danse.
La danse anjali est un moyen d’adorer Shiva sous ses très nombreuses formes.
Raghunath Manet nous fait découvrir ses compositions musicales sur des textes
anciens de la littérature tamoule de la période du troisième sangam (150 à 200
ans apr.
J.-C.) et en particulier un ensemble de poèmes sur Shiva.
|
| 1 |
Gâna |
4'05 |
7 |
Shiva Hymns |
0'50 |
| 2 |
Mâmâvadu |
4'54 |
8 |
Shiva dance |
8'50 |
| 3 |
Jôthi |
2'41 |
9 |
Amirtha |
2'30 |
| 4 |
Jaya jaya |
10'25 |
10 |
Konnakôl |
7'12 |
| 5 |
Tillânâ-Madurai Viran |
9'21 |
11 |
Kâdal varuma |
4'09 |
| 6 |
Sindu |
4'49 |
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| Composés
par Raghunath Manet |
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CD 15 titres
Pschent, 2003 | |
veena
: Raghunath Manet
mix : Albert de Paname
machines : Maurice Eliam
drums : Fabio Corazzini
sax : Pat Benatar
bass guitar : Jean-Luc Vivien
lead guitar : Franck Lobielti |
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Albert de Paname & Raghunath Manet : Indiamond
Raghunath Manet est l’un des artistes
indiens les plus plébiscités au monde de part ses qualités de danseur et de musicien.
Son denier spectacle "The Ponchery Tour" a reçu en 2002 les honneurs du public et de la presse. De son côté, véritable
figure emblématique de la nuit, Albert de Paname joue avec adresse le mélange
et le métissage des genres depuis le début de sa carrière de DJ. Leur rencontre
est un véritable coup de foudre artistique, et les deux musiciens décident très
vite de réunir leurs talents dans un album original mixant les sons électroniques
avec les instruments les plus traditionnels de la musique indienne.
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| 1 |
Mandra** |
4'57 |
9 |
Vine.a* |
3'15 |
| 2 |
Tiki tam** |
4'08 |
10 |
Angie* |
5'18 |
| 3 |
Pondy mix** |
4'05 |
11 |
Rag 1** |
5'19 |
| 4 |
God ness* |
5'03 |
12 |
Jade** |
4'49 |
| 5 |
Smit* |
5'17 |
13 |
India lounge* |
3'09 |
| 6 |
Curry addict** |
4'31 |
14 |
Pop indies* |
5'36 |
| 7 |
Magic tiger* |
4'16 |
15 |
Brady* |
3'00 |
| 8 |
Kil'im** |
4'48 |
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| *Composés
par albert de paname/raghunath manet |
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CD 10 titres
Dreyfus, 2002 |
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dance
: Raghunath Manet
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Pondicheri II
Raghunath Manet, remet à l’honneur
le patrimoine artistique du sud de l’Inde – comme le grand Ravi Shankar l’avait
fait pour celui du nord. Ce disque, hommage
à Pondichery a reçu la "médaille d'or d'Inde" est consacré aux musiques et aux danses, témoigne de sa parfaite maîtrise instrumentale
et invite à la sérénité de l’héritage culturel indien et culturel hindou.
|
| 1 |
Pondy Dreams |
2'04 |
6 |
Dance of Clouds |
4'42 |
| 2 |
Ta Ka Tam |
2'03 |
7 |
Om |
7'09 |
| 3 |
First Dance |
3'12 |
8 |
Dance of Shiva |
3'28 |
| 4 |
Sri |
4'57 |
9 |
Dance of Jati |
0'49 |
| 5 |
Dance of Love |
14'06 |
10 |
Nagumo |
7'09 |
|
| Composés
par Raghunath Manet. |
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CD 10 titres
Dreyfus jazz, 2001 |
|
violin,
flute, trumpet : Didier Lockwood
veena : Raghunath Manet
soprano : Caroline Casadessus
drums : Murugran |
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Didier Lockwood & Raghunath Manet : Omkara
Le son a une valeur sacrée. Il est associé au mythe de la création du monde. L'Omkara est la source de tous les sons. C'est à ce son que le dieu Shiva créa le monde.
Des musiciens en quête de création et le hasard qui fait les belles rencontres... Le violoniste Didier Lockwood, le danseur et musicien indien Raghunath Manet, la soprano Caroline Casadesus et le percussionniste indien Murugan.
La fusion jaillit, comme si l'œuvre n'attendait plus que de naître.
|
| 1 |
First blow |
2'34 |
6 |
An Indian in Dublin |
4'42 |
| 2 |
Di mi ta |
2'03 |
7 |
Golden eagle dance |
7'09 |
| 3 |
Burst of spring |
3'12 |
8 |
Omkara |
4'28 |
| 4 |
Black flute |
4'57 |
9 |
Hymn |
0'49 |
| 5 |
Barbizon ragas |
16'06 |
10 |
Last wind |
7'49 |
|
| Composés
par Didier Lockwood & Raghunath Manet. |
| |
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CD 9 titres
M10,
2000 |
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veena
: Raghunath Manet
mrudangam : Madurai S. Seenakutti
tabla : Munish
tampura : Ravichandiran |
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Karaïkkudi
L'album Karaïkuddi est dédié
à Amnesty International et à tous ceux
qui défendent les Droits de l’Homme
dans le monde.
Raghunath Manet joue de la veena, accompagné par les joueurs de mrudangam et
de tablas. |
| 1 |
Trikâla pallavi |
12'46 |
6 |
Savitri râgam |
3'20 |
| 2 |
Arul puri |
10'27 |
7 |
Trirâga tânam |
9'09 |
| 3 |
Bajan |
4'15 |
8 |
Solo mrudangam |
5'00 |
| 4 |
Râma |
6'25 |
9 |
Kâvadi tillânâ |
5'54 |
| 5 |
Marivêrê |
8'59 |
|
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| |
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CD 5 titres
M10,
2000 |
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nattuvangam & syllabes
rythmiques : Raghunath Manet
chant : Balamurali
mrudangam : Viswanathan
flûte : Nataraj
tampura : Heimantie Manet |
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Shiva
Shiva est le plus souvent vénéré sous la forme de Lingam, phallus. Il est l'Être suprême et le Grand Seigneur du monde car c’est lui qui a créé le monde en dansant. Pour entrer en Union avec Shiva, les hommes ou les fidèles cherchent à atteindre le dieu à travers l’amour. Ils évoquent la bhakti, la dévotion. La danse et la musique conduisent à la fusion parfaite entre le “moi”, la shakti et Shiva.
|
| 1 |
Tândavam |
10'50 |
4 |
Kannappa |
19'49 |
| 2 |
Anjali |
10'03 |
5 |
Tillânâ |
10'12 |
| 3 |
Shiva |
8'59 |
|
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CD 7 titres
IOD, 2000 |
|
veena
: Raghunath Manet
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Temple dance
Raghunath Manet apporte des répertoires dansés dans les temples du Tamil-Nâdû par les maîtres de danse et les danseuses de temple.
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| 1 |
Alarippu |
3'45 |
5 |
Kamala Jasya (Varnam) |
23'49 |
| 2 |
Swarajathi |
9'52 |
6 |
Javali |
4'12 |
| 3 |
Jagan Moganane |
6'46 |
7 |
Thillana |
11'03 |
| 4 |
Yethannai Sonnalum |
7'11 |
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CD 8 titres
IOD, 1999 |
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veena
: Raghunath Manet
mrudangam : Shri Umayalpuram ,Sivaraman |
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Umayalpuram Sivaraman & Raghunath Manet : Yal Isai
"une rencontre musicale fascinante..."
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CD 8 titres
IOD, 1999 |
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veena :Raghunath Manet
Mrudangam : Sri Guruvayur Durai
Kanjira : Sri Hari Shankar |
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Guruvayur & Raghunath Manet
DuraiPuduvai Râgam
Le joueur de veena converse avec le
grand joueur de mrudangam.
|
| 1 |
Varnam |
7,10 |
5 |
Sri Vallidevase |
27,48 |
| 2 |
Naan oru vilaiyattu |
4,15 |
6 |
Mrudangam & kanjira solo |
|
| 3 |
Sarasaganalola |
4,10 |
7 |
Chinnanchiru Kiliyae |
5,50 |
| 4 |
Ragam - Thanam |
14,58 |
8 |
Raghunath Thillana |
6,12 |
|
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Double
CD 10 titres
Frémeaux & Associés, 1998 |
|
veena : Raghunath Manet
mrudangan : Umayalpuram Sivaraman |
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Raghunath Manet & Umayalpuram Sivaraman :
Veena recital II
"L'un est un fameux danseur et joueur de veena (instrument du sud de l'Inde a
sept cordes d'acier et de laiton); l'autre, le plus grand praticien de mrudangam
(tambour double face, son aigu à doite, son grave à gauche). Les deux artistes
sont portés par le bourdon du tampura (quatres cordes). Envoûtant".
|
| 1 |
Varnam |
5'32 |
6 |
Älâpanam |
6'26 |
| 2 |
Vâtâpi |
11'17 |
7 |
Thânam |
8'37 |
| 3 |
Nadaloludai |
8'12 |
8 |
Saravanabava |
10'17 |
| 4 |
Himagiri |
7'41 |
9 |
Tani avartanam |
11'08 |
| 5 |
Tillânâ |
6'17 |
10 |
Raghunath tillânâ |
4'04 |
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CD 8 titres
Frémeaux & Associés, 1997 |
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veena,
chant, Nattuvangam & syllabes rythmiques : Raghunath Manet
chant, Udukkai, Pampai, Tabla : Ganaraj Modeliar
Mrudangam, Chenda, Ghatam :
K. Sudhaman
chant : Aswin
tampura : F. Firthhouse |
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Pondichéry
Raghunath Manet,
remet à l’honneur le patrimoine artistique du sud de l’Inde – comme le grand
Ravi Shankar l’avait fait pour celui du nord. Ce disque, hommage
à Pondichery a reçu la "médaille d'or d'Inde" est consacré aux musiques et aux danses, témoigne de sa parfaite maîtrise instrumentale
et invite à la sérénité de l’héritage culturel indien et culturel hindou.
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| 1 |
Ganesa |
4'17 |
5 |
Moon & Moods |
5'55 |
| 2 |
Rituel |
2'00 |
6 |
Mêlam |
5'21 |
| 3 |
Shakti |
6'44 |
7 |
Berceuse |
9'36 |
| 4 |
Nataraja Invocation |
2'20 |
8 |
Tillânâ |
8'53 |
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Double CD 14 titres
Fréméaux & associés, 1995 |
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veena : Raghunath Manet
mrudangam : Tiruvarur bakthavathsalam
ghatam : E.M. Subramanium
tampura : S. Girish |
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Music and Dance
Double CD :
CD 1 : Récital de musique carnatique jouée à la veena par Raghunath Manet accompagné par Thiruvarur Bakthavatchalam, grand joueur de mrudangam.
CD 2 : récital de bharata-nâtyam : Raghunath Manet présente le répertoire de bharata-nâtyam actuel tel qu'il est déterminé par les quatre frères, grands maîtres de danse, musiciens et poètes, à la cour de Tanjore Sarfoji : Chinnaiyyâ (1802-1803), Ponnaiyyâ (1804) , Sivanandam (1808), Vadivêl (1810).
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| 1 |
Chalamela Varnam |
6,36 |
8 |
Teliyêlêru Râma |
5'20 |
| 2 |
Pranamamyaham |
9'52 |
9 |
Tillânâ - Tomtanadru tânitîm |
4'18 |
| 3 |
Sarasagânalola |
4'24 |
10 |
Alarippû |
3'25 |
| 4 |
Simhendra-madyamam Râgâ-âlâpanam |
5'10 |
11 |
Jatîsvaram |
8'05 |
| 5 |
Râga-mâlika Thânam |
7'24 |
12 |
Shabdam |
12'00 |
| 6 |
Ninnenammitinayya |
19'00 |
13 |
Varnam : Rupamu |
24'00 |
| 7 |
Alaipâyuthé Kanna |
6'16 |
14 |
Tamil Patam : Patari varugudu |
8'00 |
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Double CD 17 titres
Night & Day, 1994 |
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veena
: Raghunath Manet
mrudangam : T. K Murthy
ghatam : Uma Shankar
tampura : B. Ethiraj |
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Veena Recital I
Récital de musique carnatique
Raghunath Manet joue un répertoire de musique carnatique à la veena accompagné par Vidwan T.K.Murthy, très grand joueur de mrudangam.
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| 1 |
Atatâla Varnam |
8'05 |
1 |
Daru varnam |
5'40 |
| 2 |
Pada Varnam |
5'01 |
2 |
Sri Mahâ Ganapatim |
8'30 |
| 3 |
Mahâ Ganapathim |
5'33 |
3 |
Nagumô |
8'05 |
| 4 |
Vararâgâaya |
4'10 |
4 |
Lôchana |
5'25 |
| 5 |
Sudda mayê |
6'16 |
5 |
tamil Pattu |
3'22 |
| 6 |
Samkari Nîvêni |
5'50 |
6 |
Râgam-Thânam-Kruti |
20'25 |
| 7 |
Niravati Sukada |
6'10 |
7 |
Paridâna michitê |
6'40 |
| 8 |
Raghuvamsa Sudda |
5'45 |
8 |
Tillânâ |
3'45 |
| 9 |
Yenna Tavam |
6'20 |
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